20世紀の音楽の後半を支配したヨーロッパの著名な作曲家、Witold Lutoslawskiの音楽産業への貢献は、彼の不在をさらに際立たせるものです。彼はロールモデル、指揮者、そして作曲家として高く立ち、彼は自身の音楽言語を容赦なく開発しました。彼は独特のタッチとユニークなスタイルを持っており、特定の学校、トレンド、ファッションに属することはめったになく、伝統や前衛的な革命を支持しませんでした。指先で音楽家として知られる彼の音楽は、知性と感情、形、内容の理想的なバランスでした。あらゆる種類の革命家を称賛する世界で、彼は決意によって追求され、しばしば彼自身の不屈の芸術的感覚に導かれて、彼自身のために道を切り開きました。同時に、彼は伝統的なものと前衛的なもののまれな組み合わせでした。彼の音楽技術とは別に、彼の完璧主義者でさえ、20世紀の作曲家の間でルトスワフスキーを恒久的な場所とすることに貢献しました。
Witold Lutoslawskiの幼少期と幼少期
Witold Lutoslawskiは、1913年にポーランドのワルシャワで、第一次世界大戦の勃発直後に3人の兄弟の末っ子として生まれました。彼の両親はポーランドの貴族を歓迎し、Drozdowoに家族の財産を所有していました。彼の父、ヨーゼフはポーランド国民民主党の一員であり、ルトスワフスキ家は創設者のローマ・ドモフスキと親密でした。ルートスワフスキがわずか2歳のとき、ルートスワフスキはヨセフが政治的に活発だったモスクワに東に旅しました。彼はポーランドを解放するために即座の行動に備えてポーランド軍団を準備しました（1815年のウィーン議会によってワルシャワはロシア帝国の一部でした）。しかし、10月のロシア革命がドイツと和解した新しいソビエト政府の存在を示したとき、ジョセフの活動は彼を逮捕したボルシェビキと対立し、兄のマリアンとルートスワフスキは故郷に戻ることができませんでした。兄弟は中央刑務所のブチロスカヤ刑務所に投獄され、1918年9月に発砲隊により処刑されました。この事件が発生したとき、ヴィトール・ルートスワフスキはわずか5歳でした。父親の死後、多言語の哲学者であるヨーゼフの異母兄弟であるウィンセンティ・ルトスワフスキを含む他の家族は、ウィトールの人生に大きな影響を与えました。戦争が終わると、家族は新しく独立したポーランドに戻り、廃onlyとなった地所を見つけるだけでした。 6歳のとき、ルトスワフスキはピアノのレッスンを受け始めました。ポーランドとソビエトの戦争が終わった後、家族はドロスドゥボに行きましたが、荒廃した地所を運営した後、限られた成功を見つけてすぐに戻りました。 1924年、ルトスワフスキは中等学校に入学し、同時にピアノのクラスに参加しました。このとき、カロル・シマノフスキの「第三の交響曲」の演奏が彼に大きな影響を与えました。 1926年、彼はバイオリンのレッスンに参加し始め、1927年にワルシャワ音楽院でパートタイムの学生として参加し、シマノフスキは監督と教授の両方を務めました。彼は独力で作曲を始めましたが、彼は音楽院の研究と学校の両方を管理することができませんでした。その結果、彼は音楽院の研究を中止しました。 1931年、彼はワルシャワ大学に入学して数学を学び、翌年には音楽院で作曲のクラスに入りました。彼の作曲教師、Witold Maliszewskiは彼に音楽構造、特にソナタ形式の動きの強力な基礎を与えました。 1932年、彼はバイオリンをやめ、翌年には数学で作曲とピアノに専念しました。 1936年、彼はシューマンの「トッカータ」やベートーベンの「第4ピアノ協奏曲」などの名手プログラムを発表した後、音楽院でピアノの卒業証書を取得しました。彼は1937年に同じ機関から作曲の卒業証書を受け取った。
第二次世界大戦中の開発
第二次世界大戦の勃発により、ルトスワフスキは兵役に就き、無線操作と信号の訓練を受けました。しかし、彼は1939年に「交響曲のバリエーション」という作品を完成させ、作曲家としてデビューしたと考えています。しかし、第二次世界大戦は、音楽研究のためにパリに旅行するという彼の計画を突然終わらせました。ルトスワフスキがクラクフの無線部隊に配置されたとき、ドイツ兵は彼を捕虜にしたが、彼は捕虜収容所に連れて行かれている間に逃げた。しかし、ルトスワフスキの兄弟はロシア兵に捕らえられ、後にシベリアの労働収容所で亡くなりました。この事件の後、生計を立てるために、彼はカフェのピアニストとして働きました。彼の作品は、他の作曲家アンドレジ・パヌフニクと共有しました。この期間に彼が書いて生き残った唯一の作品は、「2台のピアノのパガニーニの主題のバリエーション」（1941年）でした。戦争が終わった後、彼はワルシャワに定住し、マリア・ダヌータ・ボグススワウスカと結婚しました。彼はどの組織でも永久雇用を受け入れず、ラジオ、映画、演劇のために音楽を書くことでスターリン主義時代を生き延びました。それに加えて、彼は子供向けの民wroteや作曲も書きました。
キャリア開発
1953年にスターリンが亡くなった後、文学作品や音楽の文化的風土はより有利になりました。 1954年、オーケストラのための彼の協奏曲が登場し、かなり重要な作品として認められました。有利な文化的風土は、国内でも海外でも、ルトスワフスキーの評判を高めました。彼の作曲スタイルは、初期の作品のフォークにインスパイアされた音楽から、1958年の「Musique funebre」で明示されている12トーンテクニックの開発に基づいたより洗練されたスタイルに発展しました。彼は1961年から1963年に作曲されたオーケストラと合唱団のための「トロワ・ポエム・ダンリ・ミショー」の準備をしました。その後、彼は残りの人生の指揮者として活動し続け、フランス、チェコスロバキア（1965）オランダ（1969）、ノルウェー、オーストリア（1969）。彼自身の作品を指揮する彼の広範な露出により、彼は音楽言語をさらに洗練させることができました。その結果、彼の作曲スタイルは叙情的で調和的に透明になりました。彼は、ロサンゼルスフィルハーモニー管弦楽団、サンフランシスコ交響楽団、BBC交響楽団、ロンドンシンフォニエッタ、パリ管弦楽団、およびWOSPRiT（現在はNOSPRとして知られています）で指揮しました。指揮者の仕事に加えて、ルートスワフスキはまた、タングルウッドのバークシャー音楽センター（1962）で、多くの作曲コースとワークショップの一部になりました。イギリス（1963年と1964年）、ストックホルムのスウェーデン王立音楽アカデミー、テキサス州オースティン大学（1966年）、デンマークのオーフス（1968年）。 1970年代および1980年代に、彼は自分の仕事についてゲスト講義を行いました。
死
Lutoslawskiは1994年2月7日にワルシャワで81歳で亡くなりました。彼は妻のDanutaによって生き残りました。
実績
音楽学者は彼の作品をいくつかの期間に分けました。 「Symphonic Variations」（1938）、「Symphony no。 1 "（1947）および"弦楽のための序曲 "（1949）は新古典主義と見なされます。彼の"リトルスイート "（1950）および"オーケストラのためのコンサート "（1954）はポーランドの民話に対する関心を明確に示しています。 」（1957）は十二音期の始まりを示した。次の段階は「ベネチア競技大会」（1961）で始まった。ここで彼の作曲技法は、制御されたアレアリズムの使用によって特徴付けられた。 「リブレプールオーケストラ」（1968）は、彼自身の正式なモデルを構築しようとする彼の試みの概要を反映しています。
貢献
管弦楽
交響曲のバリエーション（1938）
4つのシム。 （1947、1967、1983、1993）
オーケストラのための小さなスイート（1951）
オーケストラのための協奏曲（1954）
クラリネットとピアノのためのダンスの前奏曲（1955）
弦楽のための葬儀音楽（1958）
3ポストリュード（1960）
ベネチアンゲーム（1961）
リーブル・プール・オーケストラ（1968）
チェロ協奏曲（1970）
プレリュードとフーガ、str（1972）
ミパルティ（1976）
ノヴェレット（1979）
チェーンI（1983）、チェーンII、vn、orch（1985）
チェーンIII（1986）
第2（1967）、第3（1983）、第4（1993）の交響曲
オーケストラとの声
シレジア三連作（1951）
5曲（1958）
3アンリ・ミショーの詩（1963）
パロレス・ティッセ（1965）
レ・エスパス・デュ・ソメイユ（1975）
室内楽
トリオ、ob、cl、bn（1945）
ダンスプレリュード、cl、pf（1954）
弦楽四重奏団（1964）
ザッハーバリエーション、vc（1975）
碑文、ob、pf（1979）
パルティータ、vn、pf（1984）
ピアノ音楽
パガニーニの主題による変奏曲、2 pf（1941）
Melodie ludowe [フォークメロディー]（1945）
ブコリキ（1952）
アンリ・ミショーの3つの詩（1963年）
賞と栄誉
作曲でユネスコ賞、1959、1968
1985年、ルイビル大学グラウメイヤー賞、「第3交響曲」
フランスのコマンドルデアーツエデレトレの命令、1982
独立労働組合独立文化委員会の芸術賞、1983
グラウマイヤー賞、1985
1985年、ロンドンのロイヤルフィルハーモニー協会による金メダル
1986年ロイヤルフィルハーモニー協会ゴールドメダル
グラミー賞、セシリア賞、クーセビツキー賞、グラマーフォン賞、1986
1991年、1992年の金メダルとミュージシャンの称号
京都（日本）創造芸術と道徳科学賞、1993
ポーラーミュージックプライズ、1993
ポーランドで最高の州の賞を受賞-1994年、ホワイトイーグル勲章
イギリスのクラシック音楽賞、1997
スウェーデンのポーラー音楽賞と京都の稲盛財団賞、現代のヨーロッパ音楽への特別な貢献
芸術科学アカデミー、国際現代音楽学会、スウェーデン王立音楽アカデミー、フリーアカデミーオブジアーツ、ハンブルク、ドイツ芸術アカデミー、ベルリン、美術アカデミー、ミュンヘン、アメリカ芸術アカデミーの名誉会員レターズ、ニューヨーク、ロイヤルアカデミーオブミュージック、ロンドン、ユニオンポーランドコンポーザーズ
ワルシャワ、トルン、シカゴ、ランカスター、グラスゴー、ケンブリッジ、ダーラム、クラクフのジャギエロニアン大学、モントリオールのマギル大学の名誉博士号。
受賞歴
グラミー賞| 1987 | ベストコンテンポラリーコンポジション | 勝者 |
速い事実
お誕生日：1913年1月25日
国籍：ポーランド語
有名：ポーランド人男性男性ミュージシャン
年齢で死亡：81
サンサイン： 水瓶座
生まれ：ワルシャワ
として有名： 作曲
家族：配偶者/元：Maria Danuta Bogus？awska父：JózefLutos？awski母：Maria Olszewska死亡：1994年2月7日死亡場所：ワルシャワ市：ポーランド、ワルシャワその他の教育：ワルシャワ大学
