ピエール・ボナールはフランスの画家、イラストレーター、版画家、リトグラフ作家でした
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ピエール・ボナールはフランスの画家、イラストレーター、版画家、リトグラフ作家でした

ピエール・ボナールは、フランスの画家、イラストレーター、版画家、リトグラフ作家でした。彼は大胆な色と装飾的な絵画スタイルの使用で有名でした。彼は影響力のある後期印象派グループ「レス・ナビ」のメンバーの一人でした。彼は初期の頃、日本の芸術やアーティストに触発されました。彼は、現代美術分野における印象派からモダニズムへの移行の先駆者です。彼はポートレート、家庭的で親密なシーン、風景を描いたが、そこでは被写体よりも色、スタイル、背景に焦点を当てることが多かった。色は、ボナードの他のすべてよりも優先されました。彼は完成した作品を自分の好みに合わせて追加の色で修正することがよくありました。彼は彼の絵画で最もよく記憶されていますが、彼と他のナビはまた、自分自身を表現するための他のさまざまな創造的な道を探りました。彼は家具やテキスタイルのデザイナーでもあり、舞台セット、塗装スクリーン、絵本もデザインしました。

幼年期および幼少期

ピエールボナールは、1867年10月3日にフランスのホーツドセーヌのフォントネオーローゼで生まれました。彼の両親エリザベス・メルツドルフとウジェーヌ・ボナールは、アルザスとドーフィネ出身でした。

彼の父親はフランス戦争省で上級管理職として働いていました。彼には兄弟チャールズと姉妹アンドレの兄弟が2人いました。

彼はヴァンブのリセ・ルイ・ル・グランとリセ・シャルルマーニュで教育を受けた。幼い頃から、彼は似顔絵を描くことに取りかかり、水彩画のコツを知った。彼はしばしば、ドーフィネのコート・サン・アンドレ近くのグラン・レンプスにある両親の家の裏庭でだらだらしているのを発見されました。

彼は文学に興味を示した知的な学生でした。彼は古典を卒業しましたが、父親の希望に従って法律の学位も取得しました。彼は1888年に法律の練習を始めました。

彼はまだ学校で法律を勉強していたが、パリの名門アカデミージュリアンに入学した。ここで、彼はモーリス・デニス、ガブリエル・イベルス、ポール・セルジエ、ポール・ランソンなどの将来の友人やアーティストに会いました。

1888年、ピエールボナールは名門のエコールデボザールに受け入れられ、エドゥアールヴィラードやケルザビエルルーセルなどのアーティストと出会いました。

彼の最初の商業的なアートワークは、フランスシャンパーニュのポスターデザインであり、彼がアーティストとしてキャリアを積みたいと家族に納得させました。彼はまた、レシャペレ通りに彼の最初のスタジオを設立しました。

キャリア

ピエールボナールは、芸術家ほど弁護士としては優れていませんでした。彼は弁護士の公式登録に参加することができなかったため、彼の生涯の情熱に変わりました。

彼はアカデミージュリアンから志を同じくする友人を集めて、「レスナビ」を結成しました。「レスナビ」は、共通の芸術的目標を持ちながら、スタイルと創造的な表現が異なる前衛的なグループです。

グループのメンバーは自分たちの芸術を神聖なものと考え、さまざまな方法でそれに取り組みましたが、ボナードはさりげない華やかさと陽気であるとみなされました。

1891年、彼はトゥールーズ・ロートレックと知り合い、12月までに、ソシエテ・デ・アーティスト・インデペンダントの年次イベントで作品を展示しました。彼はまた、美術雑誌「ラ・レヴュー・ブランシュ」と協力して働いた。彼の作品は、1891年3月にルバルドゥブーテヴィルで展示されました。

ピエールボナールは、日本のグラフィックアートや歌tamaや広重などの日本のアーティストから大きな影響を受けました。彼は、複数の視点や大胆な色や幾何学模様の使用などのアイデアを作品に取り入れ始めました。ナビのメンバーは、彼の日本人の傾向のために、しばしば彼を「Le Nabi letrésjaponard」と呼びました。

彼は時間を費やして装飾芸術や布地を作り、家具、扇子などのオブジェクトをデザインしました。彼はフランスシャンパーニュのポスターのデザインを続け、それが彼が芸術の世界以外で人気を得るのを助けました。

1892年に、彼はリソグラフィーに携わり、彼の最も重要な作品の2つ、「ル・コサージュ・ア・カロー」と「ラ・パルティー・ド・クロケット」を描きました。また、クロード・テラスの音楽本を描きました。

1894年までに、彼はパリとその周辺で都市の風景と生活を描き始めました。彼は目に見える顔のない建物や動物を描くことに焦点を当てました。

ピエールボナールもアールヌーボー運動のメンバーであり、ティファニーのためにステンドグラスの窓を設計し、「マタニティ」と呼びました。彼は彼のパートナーであり将来の妻であるマルテの肖像画を描いた。

1895年、デュランリュエルギャラリーは、彼の絵画、リトグラフ、およびポスターの史上初の個人コレクションを展示しました。

彼はまた、ピーター・ナンセンによって書かれた「マリー」と呼ばれる小説のアートワークを提供しました。彼は、アンボワーズヴォラードギャラリーやベルンハイムジョーンなどのギャラリーで、ナビといくつかの博覧会を開催しました。

20世紀初頭には、ボナードの芸術スタイルにさまざまな変化が見られました。彼は新しい主題とテーマの探求を始めましたが、それでも彼の独特の特徴を保持していました。

1900年、パリのドゥエ通り65番地のスタジオで働いていた彼は、「サロンデインディペンデント」で作品を披露しました。彼は「Parallèment」と呼ばれる詩の本のために109のリトグラフを作りました。

彼は裸体や肖像画を描くことに挑戦し、1905年までにシリーズを描きました。

1908年、彼は画家マンギンの家に滞在するよう招待され、そこでオクターブ・ミルボーの詩集を描きました。

ボナールは、第一次世界大戦中にヌードや肖像画を描くことに没頭していました。 1916年までに、彼は「メディテラネ」、「ラパストラール」、「ペイジドゥヴィル」、「ラパラディステレレスト」などの大規模なコレクションを制作していました。

この頃までに、ピエールボナールはアートコミュニティで名を上げ、フランスのアート界ですでに有名になりました。 1918年、彼はまた、若きフランス芸術家協会の名誉会長に任命されました。

彼は1920年代にアンドレ・ギデやクロード・アネットなどの作家による本のためにいくつかの作品を制作しました。

1923年、彼は秋のサロンに出展し、1924年、ギャラリードリュエは68作品の回顧展で彼を称えました。 1925年、彼はカンヌに家を買いました。

家族と私生活

ピエールボナールは、1893年から1942年に亡くなるまで、長年のパートナーであり後の妻であるマルトドメリニーと暮らしていました。彼女は、裸のポートレートを含む彼の絵画の多くで彼の主題でした。

彼は結婚前の数年間、他の2人の女性、ルネ・モンシャティとルシアン・デュピュイ・ド・フネルとロマンチックに関わっていました。彼はまた、彼の絵のいくつかでそれらを描いた。

ボナールはルシアンの次男の父であり、ルネ・モンシャティはマルテと結婚してすぐに自殺したと言われています。

1938年、シカゴ美術館は彼と彼の友人エドゥアール・ヴィラードの作品を​​展覧会で紹介しました。 1939年、彼は第二次世界大戦の開始後にフランスの南に移動し、戦争が終わるまでそこに留まりました。

戦争中、彼はフランスの共同研究者のリーダーであるマレシャル・ペタンの肖像画を描くように頼まれましたが、彼はそれを拒否しました。しかし、彼がSales Francis de Salesの絵を描くよう依頼されたとき、彼は友人のヴィラードの顔でそれを描きました。

彼は、亡くなる1週間前に、最終的な絵画「花のアーモンドの木」を完成させました。

彼は1947年1月23日、79歳で、フランスのリビエラのル・カネ近くのラ・ルート・ド・セラ・カペウのコテージで亡くなりました。

1948年、ニューヨーク市の近代美術館は、ボナードの作品の回顧展を準備しました。これは、80歳の誕生日を祝うためのものでした。

速い事実

お誕生日:1867年10月3日

国籍: フランス語

有名:フランス人男性フランス人アーティスト&画家

年齢で死亡:79

サンサイン: 天秤座

出身国:フランス

生まれ:フランス、ホーツドセーヌのフォントネオーローゼ

として有名:ペインター

家族:配偶者/元:Marthe Bonnard父:Eugene Bonnard母親:Elisabeth Mertzdorff死亡:1947年1月23日死亡場所:Cannet、フランスのリビエラ、フランスその他の教育:LycéeCondorcet、Academie Julian、LycéeLouis-le-Grand