パブロピカソは20世紀の最も偉大な画家の1人でした
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パブロピカソは20世紀の最も偉大な画家の1人でした

20世紀の偉大な芸術家について話している間、パブロピカソの名前を見逃すことはできません。時代の最も著名な芸術家の1人であるピカソは、その驚異的な作品が芸術の世界を席巻した生まれながらの天才でした。驚くべきことに、ピカソは彼の年齢の子供たちが暗記学習と遊びで忙しかったとき、絵を描くことに専念しました。柔らかな7歳のときに絵を描き始め、13歳になるまでに彼の才能とスキルは父親を超えていました。彼の最初の2つの主要な絵画には、「最初の聖体拝領」と「科学と慈善」が含まれます。時間の経過とともに、彼は彫刻、セラミックデザイン、ステージデザインに多様化しました。ピカソは、現代美術への第一歩である「キュービズム」を思いついた。モデルを使用して芸術作品を考案した印象派やフォービストなどの彼の前任者とは異なり、彼は、形式よりもコンテンツの古典的な支配を打破するのに十分な根本的な抽象化のレベルに達しました。彼は画期的な作品「Les Demoiselles d'Avignon」を通じて、20世紀の現代美術を生み出しました。

幼年期および幼少期

パブロピカソは1881年10月25日にスペインのマラガでドンホセルイスイブラスコとマリアピカソイロペスに生まれました。彼の父親は、画家であり、職業別の芸術教師でした。

在学中、画家としてのピカソの才能は、彼の貧しい学歴を覆い隠しました。彼は父親から指導を受け、13歳までにスキルと才能の面で彼の老人をしのいだ。

1895年、彼の家族はスペインのバルセロナに引っ越しました。名門の「美術学校」に入学する機会を得た彼にとって、この動きは実り多いものでした。しかし、学校で定められた厳しい規則は彼を苛立たせました。彼はバルセロナの街を散策するために授業をスキップし始め、彼が観察したものは何でもスケッチしました。

1897年、彼はマドリードに移動して「サンフェルナンドの王立アカデミー」に出席しました。しかし、規則と正式な指示により、彼はクラスに出席するのをやめるほどに苛立ちました。

彼はマドリッドの車線を移動しながら、自分のビジョンに魅力的なものを観察し、ペイントしました。彼は有名なスペインの画家の絵画を見るためにプラド美術館を訪れました。

1899年にバルセロナに戻ると、エルキャトルガッツと呼ばれるカフェに本社を置くアーティストや知識人のグループの一員であることに気付きました。彼が古典的な方法から離れて前衛的な芸術を堪能したのはこの時期でした。

キャリア

パリは前衛芸術の世界的中心地と見なされていたため、彼が都市に引っ越すのは当然のことでした。新世紀の明け方、彼は芸術の世界の震源地となるためにパリに引っ越しました。

パリのモンマルトルにアートスタジオを開設。 10代であるにもかかわらず、彼はあらゆるスタイルを思いつくためのテクニックと、各スタイルの重要性を知る洞察力を備えていました。

歴史家は彼の作品を異なる時期から分離しました。そのため、1901年から1904年まで、彼の作品は「青の時代」に分類されました。名前が示すように、この時代の彼の作品のほとんどは、青と青みがかった緑の色合いの不気味な絵画で特徴付けられ、断続的にのみ他の色。

彼は彼の時代にぼやけたテクニックから分裂主義と表現主義に至るまで様々なテクニックを適用しました。彼が選んだ主題は貧困と孤立から苦悩と憂鬱にまで及びました。この時期の彼の有名な絵画には、「Blue Nude」、「La Vie」、「The Old Guitarist」などがあります。

「青の時代」に続いて1904年から1906年まで続く「バラの時代」があり、その間にピンク色が彼の作品の大部分を占めていました。彼の絵画のほとんどは、サーカス、曲芸師、道化師で働いている人々を描いています。さらに、彼の作品は、フェルナンドオリヴィエと共有した温かい関係を表しています。

「ブルーピリオド」とは対照的に、「ローズピリオド」の期間に制作された絵画は、楽観的で浮力の精神がはっきりと表れた、幸せで陽気な性質のものでした。このスタイルは、1899年と1900年の彼の初期の作品で主に見られました。

1907年に、彼は友人のジョルジュブラックとともに、それまで誰も描いたことがなかった驚くべき作品を思いつきました。 「Les Demoiselles d’Avignon」は、シャープな幾何学的形状で構成され、抽象化され歪曲された5つの裸の売春婦を紹介し、青、緑、灰色の目立つブロッチを備えていました。この作品は、2人が発明した芸術的スタイルである「キュービズム」の前兆となり、インスピレーションを得ました。

キュビストの作品の背後にある主な手法は、オブジェクトを抽象化された形で分解および再構築し、それらの複合幾何学形状を強調表示し、物理を無視したコラージュのような効果を作成するために複数の視点から同時に描写することでした。

彼の作品で彼が採用したキュービズムのスタイルは、アートの世界で革命的な運動になりました。彼のこの時代の印象的な絵画には、「3人の女性」、「テーブルの上のパンと果物の料理」、「マンドリンの少女」、「椅子のむちのある静物」、「カードプレーヤー」などがあります。

「第一次世界大戦」の節目であった世界の変化するパノラマは、彼の芸術形式に次の変化をもたらしました。抽象的で歪んだ形から、彼は作品の世界の陰鬱な現実を描写することに移った。

1918年から1929年までの彼のリアリズムへの復帰を描いた彼の新古典主義の作品には、「春の3人の女性」、「ビーチで走る2人の女性」、「レース」、「パンのパイプ」などがあります。

実験と革新の熱心な信奉者であった彼は、クラシナリズムに長い間立ち往生しておらず、「シュルレアリスム」として知られる新しい哲学的および文化的流行に追いつきました。

ハーレクインは、彼の作品や他のシュルレアリスムの画家の作品で共通のモチーフとしてミノタウロスに置き換えられました。この時期の彼の最も傑出した注目すべき作品は「ゲルニカ」でした。

「ゲルニカ」は、残忍性、非人道性、そして戦争の悪質な性質を証明するものです。ゲルニカのバスクの町への壊滅的な空襲の後の1937年に描かれた、それは史上最大の反戦の絵のままです。黒、白、灰色の色合いがあり、さまざまな苦痛と恐怖の状態にある人間のような人物がいくつか描かれています。

「第二次世界大戦」の終わりに、彼は政治に目を向けました。彼は「フランス共産党」に参加し、ポーランドの「平和の防衛における知識人の世界会議」に出席しました。しかし、スターリンの絵に惹かれた批判的なコメントは、彼が「共産党」の忠実なメンバーであり続けたものの、政治への関心を低下させました。

受賞歴

彼は「国際レーニン平和賞」を2回授与されました。最初は1950年で、その後1961年に授与されました。

個人的な生活と遺産

熱心な女教師であり、彼はガールフレンド、愛人、ミューズ、売春婦と多くの関係を持っていました。

彼は二度結婚した。 1918年に、彼はOlga Khokhlovaという名前のバレリーナと結婚しました。息子に恵まれた夫婦は、1927年に別居しました。しかし、彼らは合法的に離婚せず、ホフロバの死後1955年に結婚が終わりました。

ホフロバと結婚している間、彼はマリーテレーズウォルターとロマンチックな関係にありました。彼はその関係から娘を父親にした。

彼は1961年に80歳でジャクリーンロックと結婚しました。彼女と一緒に、彼には2人の子供がいました。

1973年4月8日、フランスのムージャンで最後の呼吸をしました。彼の死体は、後にエクスアンプロヴァンス近くのヴォヴェナルグ城に埋葬されました。

トリビア

「ピッツ、ピッツ」は、20世紀のこの象徴的なアーティストが発した最初の言葉でした。 「ピズ、ピズ」はスペイン語で鉛筆を意味する「ラピス」と言った幼稚な試みでした。

速い事実

お誕生日:1881年10月25日

国籍:スペイン語

有名な:パブロ・ピカソヒスパニックの男性による引用

年齢で死亡:91

太陽記号: 蠍座

別名:パブロルイスピカソ

出身国:スペイン

出身:スペイン、マラガ

として有名:画家

家族:配偶者/元-:ジャクリーンロケ(m。1961– 1973)、オルガホフロバ(m。1918; d。1955)父親:ドンホセルイスyブラスコ母:マリアピカソyロペス子供:クロードピエールパブロピカソ、マヤウィドマイヤー-Picasso、Paloma Picasso、Paul Joseph Picassoパートナー:Dora Maar、FrançoiseGilot、Marie-ThérèseWalter死去:1973年4月8日死因:ムージャン病気と障害:失読症その他の事実賞:1950-スターリン平和賞1962-レーニン平和賞