ミハイルグリンカはロシアの偉大な作曲家の1人であり、ロシアのクラシック音楽のパイオニアでした。
ミュージシャン

ミハイルグリンカはロシアの偉大な作曲家の1人であり、ロシアのクラシック音楽のパイオニアでした。

ロシアの音楽学校の創設者として最もよく知られているミハイルイワノビッチグリンカは、19世紀初頭にかけてロシアの地方で生まれました。 10歳の頃、彼はピアノとバイオリンを学び始め、サンクトペテルブルクの彼の学校でのレッスンに出席しました。その後、「公道部」に参加し、さまざまな懇親会で独自の作曲を同時に演奏しました。 26歳のとき、彼はイタリアに旅行し、そこでイタリアのオペラを発見し、多くの有名な作曲家に会いました。その後、ベルリンに行き、5か月間作曲を学びました。ロシアに帰国後、彼は最初のオペラ 『皇帝の生涯』を書いたが、これは非常に高い評価を得た。彼は「帝国礼拝堂」の講師になりました。しかし、彼の2番目のオペラ「ルスランとリュドミラ」は、主にロシアの聴衆がそのような音楽の準備ができていなかったため、あまり熱狂を呼び起こすことができませんでした。彼は人生の最後の数年間を主にヨーロッパで過ごし、53歳でベルリンで亡くなりました。

幼年期および幼児

ミハイルイワノビッチグリンカは1804年6月1日(OS 5月20日)、ノヴォスパスコエで生まれ、当時ロシア帝国のスモレンスク県の一部でした。現在はスモレンスク州のエリニンスキー地区にあります。何世代にもわたって、家族は皇帝への忠実な奉仕で知られていました。

彼の父イヴァン・グリンカはかなりの手段の引退した陸軍大尉だった。彼の母親の名前はエフゲニアアンドレエフナグリンカゼメルカでした。ミハイルは、家族の11人の生き残った子供たちの長男でした。彼には4人の弟と6人の姉妹がいました。

彼の4人の兄弟は、Andrei Ivanovich Glinka、Ivan Ivanovich Glinka、Aleksey Ivanovich Glinka、およびEvgeny Ivanovich Glinkaでした。彼の6人の姉妹は、Pelageya Ivanovna Sobolevskaya、Elizaveta Ivanovna Fleury、Maria Ivanovna Stuneyeva、Olga Izmaylova、Natalia Ivanovna Gedeonova、Lyudamila Shestakovaでした。

ミハイルの誕生当時、インテリジェントで家庭的な男のイヴァンは、公園の近代化に忙しかった。ミハイルは幼少期を過保護な父方の祖母であるテクラアレクサンドロヴナグリンカの管理下で過ごしました。彼女は独裁的で強い意志のある女性でした。

彼の人生の最初の6年間、彼は祖母の部屋に閉じ込められて住んでいました。部屋の温度は25℃で一定に保たれた。彼は毛皮に包まれ、お菓子を食べさせられた。このようにして、彼は弱々しく神経質になりました。この段階でも、音楽は彼の人生において重要な役割を果たしました。

彼の部屋から、彼は教会の鐘が鳴るのを聞くことができ、彼の耳は大きな調和に慣れました。彼はまた、看護師が歌うロシアの民謡を聞いた。

1809年10月に祖母が亡くなった後、6歳のミハイルは自宅から約6マイル離れた母方の叔父の邸宅に引っ越しました。そこで彼はロシア人、ドイツ語、フランス語、地理学を教えた統治者のもとで教育を始めました。

彼は叔父の家でプロのミュージカルパフォーマンスを紹介され、ハイドン、モーツァルト、ベートーベンなどの有名なミュージシャンの作品を雇うオーケストラの演奏を聞きました。

ミハイルは、10歳または11歳のときにフィンランドの作曲家Bernhard Henrik Crusellのクラリネット四重奏曲を聞いたときに、音楽への関心が高まりました。それは彼にとても感銘を受け、彼は音楽を勉強することに決めました。その後、彼はピアノとバイオリンを彼の統治者から教えられました。

1817年頃、ミハイルが13歳になったとき、彼はさらに教育を受けるためにサンクトペテルブルクに送られました。そこでは、貴族の子供たちを対象とした学校に通い、ラテン語、英語、ペルシャ語、数学、動物学を学び、上流階級の伝統の訓練を受けました。

サンクトペテルブルクでの滞在中、彼はより幅広い音楽に触れ、1811年からサンクトペテルブルクに住んでいた有名なアイルランドの作曲家、ジョンフィールドとピアノを弾くことを学びました。その後、フィールドの学生であるチャールズに師事しました。プロイエンのピアニストで作曲家のメイヤー。すぐに、ミハイルはメイヤーの指導の下で音楽の作曲を始めました。

1822年、ミハイルは学校を卒業しました。しかし、彼はサンクトペテルブルクに住んでいました。彼が今後2年間に何をしたかは不明です。しかし、彼の父親は彼に外国の事務所に加わってほしかったが、それは彼の慢性的な病気のために実現しなかったと信じられている。

この時期、彼はロシアが西洋人にさらされたために起こっている混乱を目撃した。彼は1825年12月に始まったデカブリスト蜂起に共感したと考えられています。しかし、その後、彼は見方を変え、政治的に保守的になりました。

キャリア

1824年、20歳のミハイルグリンカは、サンクトペテルブルクの24歳までの役職であった「公共高速道路局」の秘書補佐としてキャリアを始めました。仕事は軽く、そのため、彼に適していました。まあ、彼は音楽への興味を追求することができます。

それまでに、彼は多くのロマンチックで悲しい歌を作っていました。彼は今、社交会や金持ちの応接室でそれらを演奏し、彼のアマチュアリスナーに非常に人気を博しました。

1828年、グリンカは健康状態が悪いためか、「公道部」に勤務を辞めました。彼は1830年に医師の助言を受けてイタリアに旅行しました。この旅で、彼はテノールのニコライ・クズミチ・イワノフを伴っていました。

途中、彼らはドイツとスイスを訪れ、ついにミラノに落ち着きました。そこで彼は「ミラノ音楽院」でフランチェスコバジリに学びました。

グリンカはミラノに3年間留まり、ベリーニ、ドニゼッティ、メンデルスゾーン、ベルリオーズなどの有名な作曲家に会いました。彼はまた、素晴らしい社会生活を送っていて、何人かの女性と恋愛をしていました。しかし、彼はすぐに人生に夢中になり、1833年に家に戻ることを決定しました。

グリンカは、典型的なイタリア音楽を作曲することで知られるドニゼッティとベリーニの影響を受け、今では西洋の影響を受けない特徴的なロシア音楽を作りたかったのです。しかし、彼はすぐにはロシアに戻りませんでした。代わりにウィーンにしばらく立ち寄り、そこでフランツリストの音楽を聴きました。

ウィーンからベルリンに移り、5か月間滞在し、ジークフリートデーンと作曲を学びました。この期間、彼は「シンフォニアパーロチェストラソプラによる動機付けのラッセル」の制作を開始しました。ピアノデュエットのための「ロシアのテーマに関するカプリッチョ」と「コントラルトのための6つの研究」は、この期間の他の2つの重要な構成でした。

1834年、彼はまだベルリンに滞在していたが、父親が亡くなったことを知るようになった。したがって、彼は「シンフォニア」を完成させることなくノボスパスコエに戻りました。それは後に完成し、ヴィサリオンシェバリンによって編成されました。

ロシアに戻って、彼は彼の最初の主要なオペラ 『イヴァン・スサニン』に取り組み始めました。タイトルは後にツァーリの要請により「ツァーの人生」に変更されました。 1836年12月9日、サンクトペテルブルクの「ボリショイカメニー劇場」で初演され、すぐに有名になりました。

1837年、グリンカは約2年間務めた「帝国礼拝堂合唱団」の講師に任命されました。彼は法廷での宿泊と一緒に25,000ルーブルの年収を受け取りました。彼が2番目のオペラ「ルスランとリュドミラ」を書き始めたのもこの年でした。

1838年、皇帝の提案どおり、彼はウクライナに行き、合唱団の新しい声を探しました。彼はこの事業で非常に成功し、19人の少年を連れ戻しました。皇帝は彼に1,500ルーブルの報酬を与えました。

彼の先入観にもかかわらず、グリンカは音楽を書き続け、1839年に「ワルツ-ファンタジアニ短調」、1840年に「プリンスホルムスキー」、1841年に「タランテラ」を制作しました。また、「ルスランとリュドミラ」にも取り組み続け、彼にとって大きな失望でした。

「ルスランとリュドミラ」は1842年11月27日、サンクトペテルブルクの「ボリショイカメニー劇場」で初演されましたが、観客からはほとんど熱狂的ではありませんでした。彼らはイタリアのオペラを見ることに慣れていたため、ロシア風のテーマやその大胆なオリジナル音楽を鑑賞することができませんでした。

「ルスランとリュドミラ」の失敗はグリンカを深い憂鬱に陥らせた。それを克服するために、彼はフランスに向けて出発し、そこでベルリオーズがオペラからの抜粋を演奏するのを聞いて幸せでした。彼は同様にベルリオーズの音楽に感銘を受け、オーケストラのためにいくつかの「幻想的なピトレスク」を作曲することを決めました。

1845年、パリに短期間滞在した後、スペインに向けて出発し、同年、スペインの序曲第1番「ホタアラゴネサのカプリッチョブリリアンテ」を制作しました。その成功は彼が彼のうつ病を取り除くのを助け、彼は再び音楽を作曲し始めました。

1847年5月までスペインに留まり、スペインの民話や民俗音楽を学び始め、同時に膨大な数の作品を制作しました。 「故郷への挨拶」、「乾杯の歌」、「ダーリング」、「すぐに私を忘れる」、「マイネルー」は1847年に彼が書いた作品の一部です。

同じ頃、彼はドン・ペドロ・フェルナンデスに出会いました。彼は、彼の人生の秘書であり、仲間であり続けました。その後、フランスも訪れました。しかし、1848年までに彼はホームシックになり始め、ロシアに戻ることにしました。それにもかかわらず、彼は膨大な量の作品を作り続けました。

「カマリンスカヤ、スケルツォ」は、ロシアの2つのテーマの交響曲ファンタジーで、1848年に彼の最も重要な作品の1つでした。さらに、オーケストラの作曲「Recuerdos de Castilla」、声とピアノの作曲「The Toasting Cup」と「あなたの声が聞こえるとき。」

1848年にロシアに帰国したとき、グリンカはオーケストラ作品「マドリッドの夜」の制作を開始しましたが、すぐにワルシャワに旅し、ロシアの交響曲の新しいモードに取り組み、同時に多くの声を生み出しました。とピアノ曲。

1851年、グリンカはサンクトペテルブルクに戻り、「マドリッドの夜」を完成させました。その年の後半、フランスに移り、「Bメジャーのポルカ」と「Cメジャーのマズルカ」を執筆しました。ヨーロッパで。

彼は2年間フランスに留まり、静かな生活を送り、植物園や動物園をよく訪れました。しかし、1853年10月にクリミア戦争が勃発すると、彼は去ることに決め、1854年にサンクトペテルブルクに戻り、1856年の終わりまでそこに留まりました。

サンクトペテルブルクでの滞在中に、グリンカは1887年に死後に出版された「ザピスキ」を書きました。これは、彼の怠惰で愛想の良い性格の非常に面白い説明でした。彼は音楽の制作も続け、その中で皇帝アレクサンドル2世の戴冠式ボール(1855年)の「フェスティバルポロネーズ」が最も重要でした。

1857年、彼はベルリンを旅した。 12月のガラコンサートに出演。大成功でしたが、彼の最後の公演でもありました。

主な作品

1834年から1836年の間に書かれた「皇帝の生涯」は、グリンカの最初の主要な作品でした。歴史的出来事に基づくと、この作品には、17世紀の愛国的な英雄であるイヴァンスサニンが関与し、ポーランド侵攻時にツァーリを救うために彼の人生をあきらめました。現在、ロシアのオペラのレパートリーの常設となっています。

1837年から1842年の間に書かれた「ルスランとリュドミラ」は、彼の主要な作品の1つです。アレクサンドルプーシキンによる同じ名前の1820年の詩に基づいて、それは最初に多くの熱意を呼び起こすことに失敗しました。しかし、その後国際的に有名になり、現在はロシアのオペラレパートリーの一部となっています。

個人的な生活と遺産

おそらく1835年に、31歳のグリンカはマリア・ペトロヴナ・イワノワと結婚した。しかし、マリアのしつこい長続きと音楽への無関心のために、結婚は不幸であることが判明しました。結局、彼は彼女と離婚し、母親と一緒に引っ越しました。それから彼は妹のリュダミラ・シェスタコワと一緒に暮らしました。

グリンカ語はロシア語、ポーランド語、ドイツ語、フランス語、イタリア語、スペイン語を話し、これらの国々の文化の違いを高く評価しました。彼はまた、多くの事柄を持ち、ワイン、女性、音楽、そして医者に囲まれた生活を送っていました。

1856年12月にベルリンで成功したコンサートの後、彼は友人のために徹夜のパーティーを開き、ひどい風邪をひきました。彼は1857年2月15日にベルリンで、風邪による合併症のために亡くなりました。

当初、彼はベルリンに埋葬されました。 4か月後、彼の遺体はサンクトペテルブルクに移され、「アレクサンドルネフスキー修道院」の墓地に再収容されました。

グリンカはロシアのクラシック音楽学校の創設者と見なされています。彼はわずかな仕事を残しましたが、彼らは将来のロシア音楽の基礎を築き、将来のロシアの作曲家、特に「ファイブ」(19世紀の5人の著名なロシアの作曲家)を刺激して独特のロシア音楽を生み出したと言われています。

速い事実

お誕生日:1804年6月1日

国籍:ドイツ語、ロシア語

Famous:ComposersGerman Men

年齢で死亡:52

太陽記号: ジェミニ

別名:ミハイルイワノビッチグリンカ

出身国:ロシア

生まれ:スモレンスク県

として有名: 作曲

家族:配偶者/元-:マリアイワノワ(m​​。1835–1846)、マリアペトロヴナイワノワ(m​​。1835 – div。1846)父親:イワングリンカ母:イェヴゲニヤグリンカ同胞:リュダミラシェスタコワ死去:1857年2月15日死亡地:ベルリン、ドイツその他の事実教育:サンクトペテルブルク州大学(1817年〜1822年)、ミラノ音楽院