アーサー・シーモア・サリバンはアイルランド系の英国の作曲家でした。彼は、19世紀半ばにロンドンでミュージシャンの父親に生まれました。彼は幼少の頃から音楽の才能を示し、8歳で最初の作曲を書きました。 12歳のとき、彼は聖歌隊としてチャペルロイヤルに入会し、14年にメンデルスゾーンの奨学金を受け、同年に王立音楽アカデミーに入学しました。 19歳でライプツィヒ音楽院で教育を終えた後、彼はロンドンに戻り、教会オルガニストおよび音楽教師としてのキャリアを始めました。同年、彼の卒業作品「The Tempest」は大いに称賛され、注目を集める作曲家としての評判を確立しました。その後、彼は独立して働き続け、作品で大きな名声を得ました。 29歳のとき、彼は最初にW. S.ギルバートと協力し、最終的に彼と14のオペラを作成し、イギリスのオペレッタの独特の形を確立しました。これとは別に、彼はまた、2つのバレエ、多くの合唱およびオーケストラの作品、およびさまざまな劇の付随的な音楽を書きました。
幼年期および幼少期
アーサーシーモアサリバンは、1842年5月13日にロンドンのランベスで生まれました。彼の父、クラリネット奏者のトーマス・サリバンは、後にサンドハースト王立軍事大学のバンドマスターになりました。彼の母親はメアリー・クレメンティナ・ネ・コグランでした。両親の2人の子供の下に生まれた彼には、フレッドという兄がいました。
アーサーは幼児期から音楽に強い関心を示していました。彼が8歳になるまでに、彼は父親のバンドのすべての管楽器を演奏することを学んだだけでなく、それらの独特の特徴にも気付いていました。また8時に、彼は「バビロンの水辺で」という国歌を書きました。
1854年、ベイズウォーターの私立学校で学んでいたとき、アーサーはチャペルロイヤルの聖歌隊のメンバーとして受け入れられました。そこで彼は、聖職者のマスターであるトーマス・ヘルモア牧師の指導の下で繁栄し始めました。すぐに、彼はソリストとして働き始めました。
ヘルモアはまた、作曲家としての彼の才能を発見し、この分野で彼を励まし始めました。 1855年、彼はアーサーの作曲「O Israel」を公開するよう手配しました。 1856年、アーサーは「ファーストボーイ」に昇進しました。
1856年に、彼は最初のメンデルスゾーン奨学金で王立音楽アカデミーに入学しました。最初に1年間認められた奨学金は1857年に延長されました。同時に、彼はチャペルロイヤルでソリストとして働き続け、ご奉仕のために小額の小遣いを稼いでいました。
1858年、彼の奨学金がさらに延長されたとき、彼はドイツに移り、ライプツィヒ音楽院でフェリックス・メンデルスゾーンのアイデアと技術の訓練を受けました。彼は1861年に教育を修め、そこで3年間勉強しました。卒業作品のために、彼は「The Tempest」に付随音楽を書きました。
初期のキャリア
1861年、アーサーサリバンはロンドンに戻り、聖ミカエル教会のオルガニストとしてのキャリアを始めました。その後、有名な音楽評論家であるヘンリーF.チョーリーが自宅で「The Tempest」のプライベートパフォーマンスを行いました。クリスタルパレスの秘書ジョージ・グローブが出席しました。
サリバンはそれまで未知の作曲家であり、わずか20歳だったが、グローブはその作品に非常に感銘を受け、クリスタル・パレスで演奏するよう手配した。すぐに、サリバンは作業の修正を開始し、12の動きに拡張しました。チョーリーはリンクナレーションを書きました。
「テンペスト」は、1862年4月5日にクリスタルパレスで行われたコンサートで完全に演奏されました。それは非常に大きな成功であり、翌週にも繰り返され、有望な作曲家としてのサリバンの評判が一夜で確立されました。
彼の評判が確立された今、彼は作曲家としてのキャリアに着手し、多くの野心的なプロジェクトに着手しました。しかし、彼はまだ収入を補う必要があり、そのため教会のオルガニストとして働き続け、1872年までその能力で働きました。同時に、彼は短期間教育を始めました。
1863年、ヘンリーF.チョーリーと共同で、最初のオペラ「サファイアネックレス、または偽の相続人」の制作を開始しました。オペラについてより多くの洞察を得るために、彼は現在、コヴェントガーデンのロイヤルイタリアオペラの音楽監督であるマイケルコスタirに連絡しました。
「サファイアネックレス」を完成させるのにさらに数年かかるだろうが、マイケルコスタirとの彼の接触は彼を他の方法で助けた。彼の提案で、サリバンはロイヤル・イタリアン・オペラのオルガニストとして働き始めました。すぐに、コスタは彼に手数料を送り始めました。
1864年、コスタの委託により、彼は最初のバレエ「L'ÎleEnchantée」を書いた。 1864年5月16日にコヴェントガーデンで開催されたヴィンチェンツォベリーニの「ラソンブラ」の終わりに初演されました。後にヒットになり、さらに13の公演が行われました。
1864年の夏、再びコスタの依頼を受けて、彼は「ケニルワース、エリザベス女王の時代の仮面」と題したカンタータを書きました。聴衆には好評でしたが、多くの批評家はそれを少しがっかりさせました。彼は後にそれを撤回し、それを実行することを許可しませんでした。
1866年、彼は有名な作品の4つを初演しました。そのなかには、1863年にアイルランドを旅行中に始めた作品「Eの交響曲」があります。 「アイリッシュシンフォニー」としても知られ、1866年3月10日に初演され、聴衆に好評を博し、生涯に何度も演奏されました。
「アイリッシュシンフォニー」とは別に、彼の重要な作品の他の2つも1866年に初演されました。「序曲in C、In Memoriam」と「Cello Concerto in D major」です。その中で、前者は、9月に亡くなった父親の記憶に書かれています。これらの作品は両方とも、聴衆と批評家に非常に好評でした。
1866年、サリバンは「コックスと箱」と呼ばれる一幕の漫画オペラも書いた。最初はプライベートパフォーマンスのために書かれ、1867年にいくつかのチャリティーパフォーマンスを与えられました。しかし、1869年にプロのパフォーマンスを与えられた後、本当に人気を博しました。その後、264のパフォーマンスを実行し、多くのリバイバルを楽しみました。
1867年、サリバンは「コックスとボックス」の成功に支えられ、次のオペラ「コントラバンディスタ」の執筆に乗り出しました。今回はF. C.バーナンドとのコラボレーションです。 1867年12月18日に初演されたこの2幕のコミックオペラは、72回の公演で大成功を収めました。
1868年、彼は最も有名なパートソング「The Long Day Closes」を作曲しました。彼はその年に他の6曲のパート曲を発表しましたが、葬儀の際には、死に対する心を打つ瞑想の「The Long Day Closes」が特に人気になりました。
1860年代の彼の最後の主要な作品は、「The Prodigal Son」というタイトルのオラトリオで、3つの聖歌隊フェスティバルの委員会で書かれました。 1869年9月10日に開催されたこのプレミアは大成功を収め、第一次世界大戦まで標準の合唱レパートリーで作品を見つけ続けました。
1870年、サリバンは彼の最も永続的な作品の1つである「Overture di Ballo」を書きました。 1870年8月にバーミンガムトリエンナーレフェスティバルで初演されたこの作品は、大成功と大成功を収めました。
1871年、サリバンは彼の唯一の歌のサイクルである「窓」を公開しました。今年の他の2つの重要な作品は、「On Shore and Sea」と呼ばれる劇的なカンタータと、「Onward、Christian Soldiers」というタイトルの賛美歌です。
ギルバートとのコラボレーション
1871年の終わり頃、アーサー・サリバンは、ジョン・ホリングスヘッドによって、台本風のコミックオペラである「テスピス」、またはバーレスクスタイルのコミックオペラの制作を依頼されました。彼らの最初のベンチャーは大成功でしたが、彼らはその完成後すぐに別れました。
「Thespis」の後、サリバンは「Festival Te Deum」（1872年）や「The Light of the World」（1873年）など、数々の素晴らしい作品を生み出し続けました。 「ウィンザーの陽気な妻たち」（1874年）の彼の付随音楽も大ヒットでした。
1875年、サリバンとギルバートは、当時ロイヤルティ劇場のマネージャーであったリチャードドイリーカルテの委託を受けて、「審査員による試練」というタイトルのコミックオペラを書き、コラボレーションを再開しました。もともとオッフェンバッハの「ラペリコレ」のアフターピースとして示されていましたが、予想外のヒットとなり、年間を通じて演奏され続けました。
「審査員による試練」の成功に勇気付けられて、カルテはサリバンとギルバートによる長編オペレッタを発表するコメディオペラカンパニーを設立し、別のオペラを書くよう依頼しました。デュオの次のコラボレーション「魔術師」は、1877年11月17日にロンドンで初演され、178回の公演が行われました。
「魔術師」に続いて「H.M.S. Pinafore」（1878年）と「The Pirates of Penzance」（1879年、ニューヨーク市、1880年、ロンドン）で名声を世界レベルに高めました。一方、サリバンは独立して働き続け、劇、合唱、オーケストラの作品に付随音楽を書きました。
1870年代、サリバンは、ロイヤルアカデミーオブミュージックでいくつかの指揮の指名と指導的地位を獲得しました。 1876年、彼は国立音楽学校の最初の校長になりましたが、1881年に作曲に専念し、ギルバートと「ミカド」（1885年）のような国際的に有名なオペラに協力しました。
1890年、サリバンとギルバートのコラボレーションにより、カルテに関する小規模な取引が成立しませんでした。その後、サリバンは独立して仕事を続け、1891年に彼の唯一のグランドオペラである「イヴァンホー」を書きました。155回連続で公演を行い、音楽で高い評価を得ました。
1892年、サリバン、ギルバート、カルトのコラボレーションが再び再開され、「ユートピアリミテッド」（1893年）の制作につながりました。 1896年3月7日にサヴォイ劇場で初演された「大公」は次の作品であり、その後パートナーシップは取り消せずに崩壊しました。
ギルバートの後
ギルバートとのコラボレーションが最終的に解散する前でも、サリバンは独立して仕事を始め、バーナンドと「チーフテン」（1894）を制作し、以前の作品「コントラバンディスタ」に基づいていました。解散後、彼は壮大なバレエ「ビクトリアアンドメリーイングランド」（1897年）に取り組み始め、ビクトリア女王の60年の治世を記念しました。
1899年、彼はボーア戦争の兵士とその家族の利益のために資金を集めたため、ラドヤードキプリングの音楽「Absent Minded Beggar」に出演しました。それは即座のヒットであり、その原因のために前例のない金額の£300,000を集めました。
また1899年、彼はバジルフッドと共同で最後のオペラ「ローズオブペルシャ」を書きました。その後、彼らは「エメラルドアイル」に取り組み始めました。しかし、サリバンはそれを完成する前に亡くなった。彼の人生の最後の数ヶ月で、彼は別の大ヒット「Te Deum Laudamus—勝利への感謝祭」を作曲しました。
主な作品
サリバンとギルバートとのコラボレーションの中で、「ミカド;または、ティチプの町はおそらく最も有名です。 1885年3月14日にサヴォイ劇場で初演されたこのコミックオペラは672の公演で上演され、年末にはヨーロッパおよびアメリカの少なくとも150社で上演されていました。
彼の真剣な作品の中で、「黄金の伝説」は最も偉大で最も成功していると考えられています。同じ名前のヘンリーワズワースロングフェローの詩に基づいたカンタータは、1886年10月に初演されました。まもなく頻繁に演奏されるようになり、演奏の一時停止を宣言せざるを得なくなりました。
彼の最も人気のある賛美歌は「クリスチャンの兵士たち」でした。言葉は1865年にサビーン・ベアリング・グールドによって行列の賛美歌として書かれましたが、サリバンが1871年に作曲して調整するまで人気はありませんでした。その後、救世軍によって支持された行列曲として採用されました。
受賞歴
1878年、サリバンはフランス政府からレジオンドヌールを授与されました。 1883年5月22日に、彼はイギリスでの「音楽芸術の振興のために行われた奉仕」のためにビクトリア女王から騎士の称号を受けました。
彼はまた、1876年にケンブリッジ大学から、1879年にオックスフォード大学から名誉博士号を授与されました。
1897年、彼は王立ビクトリア朝（MVO）の第4クラスのメンバーになりました。
家族と私生活
アーサー・サリバンは結婚しなかったが、数人の女性と関係があった。アメリカの社交界の人、メアリーフランシスロナルドとの連絡は最も注目に値しました。 2人の子供を持つ既婚女性であり、彼女は夫から離婚を得たことはありません。サリバンとメアリーは1870年代にロマンチックに関与し、彼の死まで控えめでありながら密接な関係を維持しました。
サリバンは決して健康ではなく、30代の腎臓病に苦しんでいました。 1900年11月22日、彼は心不全で亡くなりました。彼はブロンプトン墓地で両親と一緒に埋葬されることを望んでいたが、女王の命令によりセントポール大聖堂に埋葬された。
速い事実
お誕生日：1842年5月13日
国籍： 英国人
有名：作曲家イギリス人男性
年齢で死亡：58
サンサイン： おうし座
別名：アーサーシーモアサリバン
生まれ：ロンドン、ランベス
として有名： 作曲
家族：父：トーマス・サリバン母：メアリー・クレメンティーナ・サリバン兄弟：フレデリック・サリバン死亡：1900年11月22日死亡場所：ロンドン市：ロンドン、イギリスその他の事実教育：ロイヤルアカデミーオブミュージック、フェリックスメンデルスゾーンカレッジオブミュージックアンドシアター
